Definició de música

La música és física del so aplicada, operada des de la teoria de la informació. Aquesta informació s'entén com a un conjunt d'elements discrets (sons, afinacions de sons, harmònics, relacions de fase, equalitzacions...) que són percebuts com a estímuls pel nostre cervell, i que en si mateixos estan desposseïts de contingut semàntic. Així, en parlar d'estils musicals crec que és molt més correcte parlar de sistemes, subsistemes o conjunts de sistemes formats per sons discrets, més que de llenguatges. I compondre no és sinó generar noves seqüències d'ones.

diumenge, d’abril 14, 2013

TourDates again!


Després d'uns mesos de pausa, informo que torno a estar a Tourdates... amb "Shelby Avenue Bridge"! (#19): http://www.tourdates.co.uk/unsigned-chart/14-apr-2013. És curiós, perquè això segurament s'hagi originat en què vaig fer algunes reformes al meu perfil d'allà, però per a promocionar "300 anys", que després de tota la fullaraca que hi vaig muntar, sembla haver-se estancat en la cinquantena de visionats a YouTube (i el meu "cover" dels Beatles no arriba ni a la trentena: no és el millor començament pel meu nou so de 2013).

*****

Aquest vespre (diumenge 15) he regravat tres bases més del 1964, incloent la de "La nit dels aminoàcids". He decidit que en conservaré la lletra ("Yekaterinburg"), i que una altra lletra que tenia feta (sobre Francesc Macià) no està tan malament com pensava que estava el 2011 i que provaré de gravar-la... quan el meu coll millori. No és una malaltia total, però fa un parell de dies que no el tinc òptim, i de fet divendres no vaig anar a classe de tècnica vocal per aquest motiu.
Després he volgut adornar una base, "Pizzicato Strings", que ja tenia, i un comportament estrany del Cubase m'ha obligat a fer-la altre cop des de zero. Tot i que ara sona força bé... Una altra, Bum en mi, l'he convertida de 16 bit a 32 i la deixaré així, un descans entre tanta bomba.
Tinc ja 42:20 de bases fetes (15). Només me'n falten set per fer, però seran les difícils, cançons que mai no he arribat a resoldre d'una manera satisfactòria. Bé, potser és una oportunitat...

*****

Abans d'ahir vaig comprar uns discos de soul tirats de preu a una segona mà. Molts encara estaven (i estan) precintats. N'he escoltat un parell i sonen força dignes. Una bona compra.

*****

No parlo molt de política perquè reconec estar en un moment d'un cert desinterès. L'Oriol Junqueras hauria d'haver estat dirigint ERC el 2004 i jo encara seria al partit, però fora d'això és un moment una mica apàtic en què no acaba de succeir res i el Mas sembla acceptar el que li imposa el destí enlloc de fer mans i mànigues per canviar-ho. Suposo que si no s'aproven els pressupostos hi haurà noves eleccions. I llavors tornaria a votar ERC després de tots aquests anys. Tot i que tinc clar que no tornaré a militar. Amb l'ANC ja en tinc prou. I llàstima de CUP: tenen idees interessants, però no saben com defensar-les.

2ª part de l'entrada llarga...

Començar dient que el proper dia 23 en Francesc Fuentes serà a La Roca del Vallès venent CDs per beneficència, comptant amb una actuació auxiliar de Vol Menor (Carles Cuixart, a qui encara tinc pendent de veure en directe). Deu dels CDs són meus: quatre del "Corrupció", tres del "Feina 2.0" i tres d'"Himnes". Tant de bo trobin comprador...

*****

El concert que vaig fer a La Goleta el passat dissabte 6 va tenir una mica de tot. La part bona va ser l'excel·lent tracte per part de l'Anna i el Guillermo, que sempre fan tenir ganes de tornar-hi. També hi va haver bon rotllo entre els músics que participàvem al triple programa. El que ja no va anar tan bé va ser la meva actuació: per sort, el rotllo pregravats em va funcionar bé, però hi va haver un grup de joves que es van passar la meva actuació xerrant pels descosits, amb el qual no em vaig poder concentrar i especialment vaig fer moltes gambes a la guitarra, i a més algú (no recordo qui) em va convèncer de fer servir un peu de guitarra que no era prou estable, amb el que la Rick va anar per terra (des de dimecres que la tinc en repòs després d'aplicar-li pintura negra a l'oli per dissimular el parell de punts on va saltar la pintura; per sort no sembla haver passat res més). Apart, cap dels tres integrants del cartell tenia musicalment res en comú amb els altres, pel que era molt difícil que a una sola persona li agradés tot el programa (en Cisco Moreno va tocar música punk i algun rock'n'roll amb distorsió amb un so molt bàsic, i els MC Acoustic van tocar en acústic -ella canta especialment bé, pel maig vindran al Rovell-, fent exclusivament versions de hits). Clar, els MC, a qui he d'agrair que em tornessin a Terrassa cap al final de la matinada, em van admetre que no els havíem agradat ni el Cisco ni jo, musicalment parlant. Però el contacte està fet (i de passada, els vaig passar enllaç a un video de "Somebody To Love" dels Jefferson Airplane perquè l'estil vocal d'ella em recordava molt al de la Grace Slick).

*****

Des de principis de setmana torno a tenir a casa el sintetitzador Casio CTK-611 que vaig comprar ca. 1999. La idea és intentar introduir-ne el MIDI dels patrons de bateria (bé, uns de concrets) per a generar noves cançons pel "1964". Falta veure com ho faré funcionar per a fer la sincronia. Almenys, sé que és possible. I recordo que m'agradaven molt els sons de bateria d'aquest sinte.

*****

Una cosa menys confessable que vaig resoldre ja fa un parell de setmanes va ser una aplicació que em va aparèixer un dia a l'apartat de sol·licituds del Fcbk anomenada "Dating with Friends". No solc fer cas d'aquests avisos, però el que em va alarmar va ser que en menys de deu dies es van acumular cosa així com 40 avisos d'aquesta aplicació. Jo no l'havia sol·licitada. I em va costar uns quants dies trobar qui m'ho expliqués. Al final una coneguda em va dir que no m'hi havia agregat ella, però que segurament ho havia fet una amiga seva. I em va explicar tot el que havia de saber sobre el tema, coses com que allò era per lligar, que allà quasi tothom posava fotos d'"estic molt cachas" per a no perdre l'oportunitat de lligar, que hi havia moltes mentides, que era un lloc molt freqüentat per "sense papers" que buscaven un casament amb una espanyola per a regularitzar la seva situació, i el més important: que l'aplicació començava la teva inscripció fregint-te amb preguntes molt íntimes per a (teòricament) buscar-te una parella adequada, i que a la que passaves d'un determinat nivell l'aplicació passava a demanar-te constantment el número de la teva tarja de crèdit (és a dir, pagar per aquest servei tan dubtós). No cal dir que en arribar a casa el primer que vaig fer va ser vetar l'aplicació de la meva llista de programes, on no hauria d'haver-hi entrat mai. De passada, veig normal no fer servir altres portals pel mateix estil, on també et cobren gust i ganes per un servei igual de dubtós. Em sembla que ja faig bé de quedar-me solter. En fi, com vaig intentar posar fa poc a Fcbk i no em va sortir bé, estic en una relació amb una Rickenbacker. Amb això ho dic tot.

*****

Acabo amb la secció d'humor. Fa unes setmanes vaig enviar als meus amics aquest correu: "M'ha arribat aquest pdf que us adjunto de la casa Fender de fabricació de guitarres. Què en penseu? Lluís." Hi adjuntava un pdf anomenat "Fender" amb:

Conjugación del verbo "fender"
infinitivo fender
gerundio fendiendo
participio fendido
Indicativo
presente
yo fendo
tú fendes
él; ella; usted fende
nosotros; nosotras fendemos
vosotros; vosotras fendéis
ellos; ellas; ustedes fenden
pretérito imperfecto
yo fendía
tú fendías
él; ella; usted fendía
nosotros; nosotras fendíamos
vosotros; vosotras fendíais
ellos; ellas; ustedes fendían
pretérito indefinido
yo fendí
tú fendiste
él; ella; usted fendió
nosotros; nosotras fendimos
vosotros; vosotras fendisteis
ellos; ellas; ustedes fendieron
futuro
yo fenderé
tú fenderás
él; ella; usted fenderá
nosotros; nosotras fenderemos
vosotros; vosotras fenderéis
ellos; ellas; ustedes fenderán
Subjuntivo
presente
yo fenda
tú fendas
él; ella; usted fenda
nosotros; nosotras fendamos
vosotros; vosotras fendáis
ellos; ellas; ustedes fendan
pretérito imperfecto
yo fendiera
tú fendieras
él; ella; usted fendiera
nosotros; nosotras fendiéramos
vosotros; vosotras fendierais
ellos; ellas; ustedes fendieran
yo fendiese
tú fendieses
él; ella; usted fendiese
nosotros; nosotras fendiésemos
vosotros; vosotras fendieseis
ellos; ellas; ustedes fendiesen
futuro
yo fendiere
tú fendieres
él; ella; usted fendiere
nosotros; nosotras fendiéremos
vosotros; vosotras fendiereis
ellos; ellas; ustedes fendieren
condicional
yo fendería
tú fenderías
él; ella; usted fendería
nosotros; nosotras fenderíamos
vosotros; vosotras fenderíais
ellos; ellas; ustedes fenderían
Imperativo
afirmativo
(tú) fende
(usted) fenda
(vosotros/-as) fended
(ustedes) fendan
negativo
(tú) no fendas
(usted) no fenda
(vosotros/-as) no fendáis
(ustedes) no fendan

També els ho vaig enviar als de Fender España, als que sembla que els hi va fer gràcia.

*****

Per acabar, una curiositat: Sabíeu que els Citroën els fabriquen molt a prop de Terrassa? Sí, a "Vila dos cavalls".

*****

Ah, i comentar un disc curiós que he descobert fa poc, agradable, però certament no una obra mestra. És "The Best of Hammond & Trumpet", recopilatori de gravacions de James Last. No és més que això, medleys de grans hits dels 60 tocats amb bons sons de Hammond i bon nivell tècnic i interpretació, un cas relativament afortunat de música de dentista. Normal que no l'hagués detectat abans.

dissabte, d’abril 13, 2013

Entrada llarga...

Ja és a internet el "Més brots" de Ran Ran Ran: el podeu escoltar a http://ranranran.bandcamp.com/. Comandat per l'extraordinari single "Gernació", la resta de l'àlbum (que conté vuit cançons) resulta lleugerament menys enfocat, però només per comparació. De fet, es pot dir que els apartats que a priori podien despertar més dubtes han estat resolts amb proficiència, donant com a resultat un àlbum que, essent bàsicament de transició (en directe, Ran Ran Ran han jugat algunes cartes ambicioses com l'ús de molta electrònica i la definició d'un projecte trencador, que aquí apareixen més esmorteïts), és una presentació prou bona pel grup que està naixent. Menció especial per l'Albert de Gúdar, que en el temps que ha passat des del "7" dels ara extingits Tired Hippo sembla haver après moltíssim sobre com comandar un estudi de gravació, coneixement aplicat aquí amb bon efecte. I la portada, dissenyada pel sempre eficient José Luís Algar, està a l'alçada de les circumstàncies. En resum, Ran Ran Ran no són un simple canvi de marca per a en Ferran Baucells, i aquest "Més brots" apunta per a ells algunes possibles direccions que serà interessant seguir (el propi frn ens en parlava fa poc a http://lluispaloma.blogspot.com.es/2013/02/entrevistes-2013-4.html).

*****

Dijous passat, 11 d'abril, l'Exèrcit d'Islàndia van tocar a l'Hotel de Matadepera. Pels que els coneixem va ser una bona nit, i sempre he dit que un dels seus punts forts és el seu directe. Dit això, el concert el van aprofitar per a fer la presentació oficiosa de l'autoeditat CD d'"El regne mineral" (que vaig aprofitar per a comprar). I, essent el "regne" una destil·lació del seu repertori pre-"último peón de reina", el concert va suposar un retorn a un estil "musicalment conservador" que alguns signes ens havien insinuat que anaven a abandonar en favor de vies més experimentals i exploratòries. Per tant, concert de transició, a l'espera d'un canvi que arribarà segur però que de moment no sembla sortir a l'exterior del local d'assaig, a excepció de la pròpia filmació d'"Último peón de reina". Almenys, dos ingredients són a lloc: la pedalera i tècnica instrumental del Rubén Martínez (provinent de Ménage, recordem-ho) i les idees prospectives del "frontman" i principal compositor del grup, el Jordi Ibañez. Quedem, per tant, a l'expectativa (per qui hi tingui interès, una entrevista recent amb ells la podeu llegir a http://lluispaloma.blogspot.com.es/2013/03/entrevistes-2013-5.html).

*****

A falta de poder provar-lo i explorar el que em pugui aportar, dir que el dijous 11 també va entrar a la familia un petit pedal de multiefectes Zoom G1X, comprat per dues raons: el Mario d'Els Visitants m'insistia que em comprés un pedal afinador i vaig decidir que preferia un pedal que també es notés sonorament; i ja fa temps que venia pensant en com resoldre el principal problema de connectar diverses "stompboxes" amb efectes individuals: sempre hi havia almenys un efecte que fallava i interrompia la cadena per una o altra mala connexió. Un multiefecte resol això fantàsticament bé. El que falta saber és com sonarà. Sonarà a joguina, com diu el Mario? Jo espero que, com a mínim, el so de pastilla neta de la guitarra passi bé en mode buffer (que era on fallava el meu vell Zoom 505). I el pedal incorporat per a wah-wah, volums i whammy també em pot ser útil. Així, l'únic altre efecte que hi hauria de connectar seria el Danelectro Cool Cat Vibe que tinc i que voldria recuperar. Tot plegat, una bona combinació per a una sèrie de gravacions exploratòries que vull convertir en una segona fase de la gravació del "1964"...

*****

... que vindria després de la fase en la que porto enfrascat tota la setmana: regravar correctament les bases existents del 2010 (alguna simplement l'he remasteritzada). He après alguns trucs que m'estan donant un so molt millor, del qual un exemple és el single, independent de l'àlbum, "300 anys" (comentat in extenso a http://lluispaloma.blogspot.com.es/2013/04/historia-duna-canco-i-una-versio.html). Bàsicament he seguit el mateix procès: MIDIs disparats cap a sintes de hardware i regravats amb la targeta de so del PC, amb reverb afegida en quantitats industrials com un instrument més, i també molta EQ de greus i d'aguts a la pista de bateria. I molts més doblatges tímbrics i instrumentals que el 2010. Efectivament: mur de so, que ja fa anys que m'obsessiona. I amb tot això he definit el meu nou so per a 2013.
(Notes breus d'aquest procés: "El mar" gravada una setmana abans de "300 anys"; Dilluns 8, inici de la tungada intensiva fins divendres 12, quan portava acumulats 30 minuts de bases efectivament acabades; "Gear" base nova, després reequalitzada i reverb; "Moe Meo" i "Quorum" bases antigues reequalitzades i afegit de reverb amb un temps de 5'76 seg.; descoberta que l'actual versió estable de l'Audacity em dóna una compressió digital molt més bona i estable que la del vell programa que havia estat fent servir fins fa poc.)
(Nota futura: en uns pocs dies, i quan consideri que he regravat el suficient material existent del projecte com per a considerar aquesta fase com a suficientment definida, enviaré a un petit grup de persones de confiança una primera prèvia del treball-en-progrés, de moment sense veus ni guitarres solistes.)
Dit això, tinc una sèrie d'altres experiments apuntats en una llista, que conformarien una tercera fase del projecte. Serien prou radicals com per a no dir d'entrada que seran inclosos en el disc final. Com els experiments amb pedals, hi ha el risc que es fotin d'hòsties amb allò que ja tinc compost pel projecte (el "1964" original de 2010-11 gravat incorrectament). Per tant, res de definitiu. Almenys, una de les peces a provar d'acabar dataria de 1998 i està inacabada des d'aleshores, seria una peça atonal (títol de treball a canviar: "Schönberg's Pizza House"... Sí, em fa sentir ambivalent, després del concert del caos; en el meu descàrrec, he de dir que mai no la hi faré tocar a ningú). També provaría d'acabar una cançó de 1993 que vaig idear com a "follow-up" dels "2000 mosquitos", titulada "Amsterdam 1966" (que no té res a veure amb l'"Amsterdam" de tots coneguda, i que el 1993 no em va dur enlloc, tot i que ara li veig més possibilitats).

*****

"300 anys" sembla haver-se estancat en la cinquantena de visites a YouTube, a falta de saber (en unes 24 hores) si ha començat a tenir algun efecte a TourDates. De moment, doncs, sembla que no canviarà la meva vida (encara que espero que algú dins el món independentista l'acabi utilitzant; com a independentista jo mateix, reconec que m'agradaria arribar a ser prou considerat com per a poder participar en concerts per la causa, com a solista, o amb Els Visitants si ho puc programar amb temps).

*****

Amb Els Visitants, mentrestant, hi ha un projecte de regravació de vell material meu en versions rearranjades en clau netament rock, amb molt a dir per part de l'Albert, el Marc i el Mario. De moment estem gravant els nostres assaigs, per a escoltar-nos i polir coses. Encara no puc dir més, però informaré puntualment de les novetats que hi vagi havent. Hi ha intenció d'incloure un tema nou, "A Church Is Burning", que construirem a l'estudi i que jo mateix estic definint encara.

*****

M'estic replantejant cert projecte literari que volia dur a terme dins del Munt de Mots. Després d'un intent avortat definitivament perquè no podia passar del segon capítol (i perquè no tenia cap més motivació que parlar de guitarres, una cosa que faig molt més efectivament en aquest blog), una altra idea basada en una narració curta meva de fa quatre o cinc anys també s'ha estavellat al mateix punt, simplement perquè no trobo la manera d'abordar un determinat accident de la trama sense fer quedar a la protagonista com una tonta rematada (a més, no tenia ni idea de què fer amb ella durant una novel·la en què la major part del temps no podria fer sinó passejar i anar a missa; en resum, una idea verdíssima, no serveixo per a idear trames).
Així que he decidit canviar de plantejament i, enlloc d'unificar-ho tot amb una trama que ja veig que no sé completar ni articular, la idea que posaria en el lloc d'això seria la de fer una sèrie de contes independents sense una relació de continuïtat clara entre ells però ubicats en un mateix poble i amb un grup de personatges reconeixible, de manera que pogués crear un món definit i relativament coherent. La decisió la vaig prendre fa unes setmanes, en veure que les reunions mensuals d'Un Munt De Mots m'havien entrenat per a fer ràpidament mininarracions d'entre mitja i una pàgina, sovint sense una trama clara, però on podia fer diferents experiments i que semblaven tenir una recepció consistentment bona entre les meves companyes i companys d'aquestes reunions (avui, sense anar més lluny). Clar, potser he de tirar per aquí. Tot i que un parell dels meus companys han trobat la idea anterior prou interessant com per dir-me que millor no l'abandoni. Crec que el millor que puc fer és apuntar-la de manera resumida (juntament amb els problemes de construcció que té) per a reprendre-la quan ja tingui més experiència. Recordem que encara m'estic formant com a escriptor i que un punt que tinc pendent és el de desenvolupar un hàbit consistent de lectura (no estic particularment agraït a l'escola on vaig estudiar de nen i adolescent per haver aconseguit associar en la meva ment les paraules "lectura" i "treball" -cada lectura obligatòria que ens feien fer acabava inevitablement en un avorridíssim treball per a comprovar que ens havíem llegit el llibre-).

*****

Estic escoltant de nou el CD de Margo Guryan "Take A Picture". Ja que el tinc, l'escolto, tot i que no tinc clar que sigui l'obra mestra que la crítica va descriure quan es va reeditar l'any 2000. M'agrada força la cançó del títol, no particularment per la lletra, però és una filla de "God Only Knows" que no desmereix massa de la seva "mare", sobretot per la seva seqüència d'acords. Les altres cançons potser no són tan interessants. Tot depèn de si un sintonitza bé o no amb un determinat so (i és un àlbum que sona molt a 1968, amb un estil que podria haver envellit millor).

dijous, d’abril 04, 2013

Ho ha aconseguit!

Breu nota per a avisar-vos que en José Luís Algar, ja de manera oficial, ha signat amb MusicBus, la discogràfica de gent com Love of lesbian, Pastora, Delafé y las flores azules, Mendetz, Zahara, Élena, Marcel Cranc, Fundación Tony Manero, Mojinos Escozios, Carlos Sadness y Nyandú. És el primer d'entre nosaltres a aconseguir-ho. És molt important: vol dir que és possible. I l'altra bona noticia que aquest fitxatge implica és que el disc que li va produir en Pau Romero l'any passat arribarà a veure la llum. I és el producte perfecte. No tinc cap dubte que se'n sortirà. És molt autèntic. Pels que vulguin informar-se bé d'on era en José Luís just abans que passés tot, en aquest mateix blog el vam entrevistar el 10 de febrer d'enguany: http://lluispaloma.blogspot.com.es/2013/02/entrevistes-2013-1.html. Per una altra banda, el seu comunicat oficial a la seva web és aquest: http://webalgar.blogspot.com.es/2013/04/habemus-discografica-he-firmado-con.html. Bona sort, José Luís, la mereixes. Aquí ens tindràs pel que et faci falta.

dimecres, d’abril 03, 2013

Història d'una cançó i una versió.

Aquesta és l'història d'una cançó meva, peculiar. Fa temps que em trobo amb el problema de tenir tot de bases instrumentals a les que, per falta de temps, espai i concentració, no arribo a posar-los lletra i, per tant, no tenen encara una melodia i una veu que les acabi (i, darrera d'això, tinc dos àlbums ja "sortibles" que no arriben a sortir). A la vegada, feia temps que donava voltes a l'idea de fer un tema "indepe", tant per donar sortida a la meva mínima visió sobre una lluita per la independència de Catalunya amb la que fa anys que estic compromès, com per a intentar ser conegut per aquelles altres persones que comparteixen aquest ideari i que normalment escolten música igualment compromesa ideològicament però molt menys compromesa amb un ideari sonor de complexitat i alta informació, i als que fins ara no he pogut arribar per falta d'algú de la indústria que em recolzi. Així que el que em queda per intentar és YouTube, on el públic potencial és gran i no és massa difícil que la gent localitzi el teu video en una recerca general.

Així, doncs, vaig abordar aquesta cançó a l'inrevés de com les abordo sempre: vaig començar per la lletra, escrita el 7 de març d'enguany i titulada inmediatament "300 anys", una reflexió molt bàsica sobre on ens trobem en aquest moment pre-independència on es veu una llum al final del túnel però on també tinc clar (i no crec que sigui l'únic) que el camí per arribar a aquesta llum serà increïblement ardu i dolorós.
Durant 13 dies vaig estar buscant idees per a una música que es sostingués per si sola (alguns dels borradors podrien acabar desembocant en altres cançons). Al final, la nit del 20 al 21 de març vaig decidir obrir l'editor de partitures, pensar seqüències d'acords i riffs, i crear tota una orquestració que després pogués passar a MIDI. La idea era provar tot de tècniques que he anat desenvolupant des de 2009 i que en teoria havien de donar un resultat potent (de fet, si parlem només de la base, així ha estat, fins al punt de fer-me dubtar si no se m'havia anat la mà). Vaig gravar la base aquella mateixa nit-matinada. Vaig seguir el meu procediment habitual de crear tota la cançó en l'editor de partitures, amb tot de parts discretes pensades per a crear octavacions, doblatges i altres formes de densitat sonora (és veritat, Arnold Schönberg tenia raó quan deia que la tonalitat clàssica havia esgotat les seves possibilitats, i el que els músics de rock hem proposat com a alternativa és explorar el món dels sons possibles, especialment en estudi, i amb resultats força prometedors, d'una manera que ens permet no perdre el contacte amb el públic, cosa que als compositors acadèmics amb fascinació per l'atonalitat no els ha anat tan bé -atonal no és garantia de bo, cosa molt certa en el cas de Terrassa-). I llavors vaig exportar aquesta partitura a un MIDI file, que al seu torn vaig obrir amb el programa seqüenciador. Llavors el procediment, còmode de fer però força laboriós i necessitat de molt temps, va ser disparar el midi, a raó d'un canal a la vegada, des del seqüenciador a un sintetitzador de hardware via USB o connector MIDI de 5 pins (vaig emprar el Yamaha mm6 i el mòdul Korg 05R/W), passant el senyal de sortida del sintetitzador per la taula de mescles on tinc centralitzades totes les connexions d'àudio, i afegint-hi diferents nivells de senyal d'efecte de la reverb 01 del rack Zoom RFX-2000 que tinc de quan feia el Corrupció i que és una part important del meu so. El resultat final sortia de la taula de mescla cap a la tarja d'àudio de la torre de PC, on el seqüenciador gravava una pista d'àudio. És a dir, tot aquest procés transformava el MIDI file en un multipista àudio amb senyals ja tractats. Vaig aprofitar per a resoldre alguns problemes que tenia des de feia temps per a sentir el senyal de gravació des de l'ordinador, cosa que em devia portar hora i mitja d'esforços. Igualment, i per evitar problemes de gravació i lectura durant la gravació d'un multipista tan massiu pels meus estàndards (20 pistes estéreo o més i tot), vaig mutejar les pistes àudio ja gravades mentre sentia només la pista que estava gravant i la claqueta del programa (certament era treballar a cegues). En general vaig afegir molta reverb a cada pista, tractant l'efecte com un instrument més. Amb dues excepcions: la bateria, que vaig gravar completament seca, i els baixos, que sí tenien reverb però en molt poc grau. La bateria, a més, la vaig gravar aplicant molta equalització des de la taula per a aconseguir un so de bombo potent (molts greus i molts aguts, sense tocar els mitjos), i va requerir d'una certa reescriptura del MIDI perquè el patró original no em convencia gens.
La mescla de la base, que vaig fer ja de matinada, va implicar: 1) afegir EQ, limitació, delay i una mica de reverb del propi programa a la pista de bateria; 2) fer servir el plug-in del limitador per a afegir més guany a certes pistes que sinó quedaven enterrades en mescla; 3) afegir delay de manera suau a les pistes de clavicèmbal i vibràfon; i 4) tirar-me la seva estona per a aconseguir ajustar els faders d'una manera que fés escoltable un multipista força caòtic, amb particular atenció a la bateria.
L'arranjament del MIDI i el multipistes, de moment fet tot amb els sintetitzadors, contenia els següents instruments: flautes, corn anglès, arpa, piano, celesta, clavicèmbal, orgues d'església i elèctric, trompeta, flugelhorn, tuba, violins, violes, violoncels, contrabaixos, timbales, vibràfon, campanes tubulars, bateria, i guitarres acústica i espanyola.
La nit del 20 al 21 vaig compondre un esbós de melodia mentre esperava a entrar a l'assaig de la coral. I part de la matinada la vaig passar sincronitzant l'esbós amb la lletra del 7 de març. I aquest material, cuidat en el que podia, el vaig registrar a Barcelona el matí del 21 (algunes curiositats varen ser que el tema s'estenia per 77 compassos i durava 2:38).
El dilluns 1 d'abril, entre les 21 i les 21:52, vaig poder gravar a la fi la veu, completament planificada a la partitura. La vaig gravar per seccions, amb tres pistes de veu a cada una, mesclades després en una sola pista estéreo, esquerra-centre-dreta. Llavors vaig condicionar el resultat amb limitació (no molta, només per evitar dos pics de senyal), delay (1/16, 50% de realimentació, mesclat baix), flanger (mesclat baix), i reverb (5,91 segons, no molt alta, però és el que se sent més en mescla). I EQ d'aguts massiva, per a evitar el meu habitual so de veu "apagat".
Llavors vaig fer un intermig per passar a àudio un MIDI que havia fet durant la tarda, una base per a un "cover" del tema dels Beatles "She's Leaving Home", transposat a La major per a poder-lo cantar una quarta més baix. La idea era posar-lo a YouTube per a un petit concurs informal d'una pàgina de Facebook, i si de passada pescava algun fan, ganga. La base va ser feta en el mateix estil reverberat que la de "300 anys", tot i que no l'havia calculada tan potent. De moment no vaig gravar les veus perquè ja era molt tard de la nit.
I vaig arrodonir la sessió gravant el solo de "300 anys" amb la Rick de 12, solo que també estava escrit a la partitura de la cançó. Vaig resoldre el problema de com gravar a taula passant la guitarra pel meu ampli d'assaig i treient el senyal de la sortida d'auriculars cap a taula (sinó, la gravació hagués sonat molt matada d'aguts). Graví el solo en dues meitats, i després li vaig compensar els volums perquè havia quedat una mica desnivellat. I un cop gravat el solo, vaig passar aquesta pista per dos limitadors del Cubase i per delay ping-pong a 1/8. Vaig experimentar també amb un efecte de flanger, però vaig decidir que no sonava tan bé i el vaig treure de la cadena d'efectes. I vaig procedir a mesclar, aplicant limitació a la base i a les veus en estéreo. Finalment vaig masteritzar la mescla, en una sèrie d'intents perquè hi havia uns pics de senyal molt bèsties que vaig haver de rebaixar un a un, perquè sinó era crear uns "bonys" en intentar limitar una gravació que de mitjana no estava molt alta. Crec que va quedar bé, tot i que el màster final es nota comprimidet. Vaig acabar el tema a les 3:25 de la matinada.
El 2 d'abril a la tarda vaig gravar les veus de la versió dels Beatles, amb polifonies i tot, així com un altre solo amb la Rick de 12, aquest cop gravant-la a dues pistes, una (esquerra) amb la pastilla d'aguts i l'altra (dreta) amb la pastilla de greus, de manera que sonés com una 360/12 en estéreo "Rick-O-Sound", donant un so una mica més apagat que si només hagués gravat amb la pastilla d'aguts. Per la resta, aquests darrers tocs van comptar amb l'usual cadena de limitadors, delay i reverb del propi Cubase. I a mesclar.
Els videos, fets amb fotos tots dos, van comptar amb una característica no intencionada (almenys en un primer moment): les fotos canviaven en sincronia amb la música. El de "300 anys" reunia 38 fotos de la mani del passat 11 de Setembre a BCN i era un video purament funcional. Però un accident creatiu amb el GIMP va conduir a un video per a la versió dels Beatles molt minimalista i elegant. M'apunto la idea per a futurs videos.
Ara falta veure si "300 anys" tindrà la difusió que he intentat donar-li. La versió dels Beatles tindrà una circulació força més restringida, per tema de drets d'autor, però he aconseguit superar la versió que havia fet del mateix tema fa 13 anys, que sona molt matada en comparació. Dit això, les dues gravacions són d'una peça, i espero que almenys algú pugui sentir-les totes dues.
Tot i que ahir a la tarda un parell de persones les van sentir i em van dir que amb una veu com la meva jo m'hauria de limitar a cantar gregorià, i que la cançó protesta no és per a mi, a no ser que soni "enfadat". Bé, tots sabeu què penso de les teories "emocionants" de la música. I tinc la veu que tinc, encara gràcies que almenys afini.

diumenge, de març 31, 2013

Entrevistes 2013, 6.

Aquesta és una entrevista important. I ho és tot menys usual. Le Clotêt Avec Garcés està experimentant molts canvis a la seva vida, tants que la seva situació biogràfica pot canviar radicalment en 24 hores i tornar a canviar igual de radicalment en 24 hores més. De fet, aquesta entrevista ha estat essent redactada per ell a través del xat de Facebook a quarts de sis de la matinada, un moment en què ell ha pogut parar i posar-se a escriure. Tot plegat és un reflexe fidedigne d'on es troba ara, abans del proper canvi. I aquesta qualitat de fotograma és la que la fa important.

1. Defineix el folk-grunge.
El folk-grunge es una aptitud dins de la meva vida, relacionada amb dos estils de música que reuneixen molts matisos musicals, el Folk per la tendresa melòdica descomunal com riquesa instrumental, senzillesa, i el Grunge per la seva força i sinceritat emocional o piconadora amb el seu so contundent. I Degut a les tèrboles experiències Familiars , aquests dos pals musicals em van salvar la vida als 12 anys. Anys després vaig decidir mesclar-los i assolir un so i estil propis, però no em quedo sempre fent el mateix, és important com a músic morir constantment en cada tema o actuació.
Així també el so acústic amb distorsions que vaig elaborar arriscadament fa que tingui un gran què com a compositor, l'exemple és el tema que vaig fer per TIRED HIPPO, MONTSERRAT, vaig per aquest camí, folk-grunge és ser tu mateix sortint de les idees premeditades que ens han imposat.

2. Com planteges les teves actuacions en directe?
Les actuacions per mi són un ritual on hi aboco tota la meva experiència vital viscuda en aquell moment i he après sobre les persones que venen a veure'm, cosa que no s'ho esperen, llavors els hi resulta un xoc com moltes vegades m'ho han dit, per tant cada concert es diferent i no m'agrada repetir el mateix, sempre i quan amb un patró mínim d estructura i adaptant el contingut a l'instant, de per si resumint diria que me'ls plantejo com un funeral vital per mi i on moro per les persones presents per donar-ho tot per elles i que captin el missatge de que demà no existeix o entre altres missatges que tenen les cançons ,que es replantegin les coses dins de la societat satànica que vivim per exemple. Despertar seria la paraula clau, unida amb unió personal per créixer amb la música i com ésser conscient.

3. Sols col·laborar amb molta gent. Com sols abordar aquestes col·laboracions?
Les col·laboracions últimament no les busco, abans si, com norma general era jo el que buscava, ara m'ha sorprès el caire de fora de Catalunya, que em demanen per col·laborar i ho faig encantat per no estancar-me, el cas de OME Acústic de Juan Crek component De Macromassa n'és l'exemple a seguir (OME acústic- orquestra música experimental de Barcelona) però he d'afegir que tinc col·laboracions a USA , Argentina i Colòmbia fruit d'un treball previ que em vaig buscar i també de sorpresa al escoltar les temes penjats a YouTube i Bandcamp.

4. Com treballes en estudi? I quina importància li dónes?
L'estudi per mi és un món apart, com si fos un registre diferent, fent una metàfora esportiva seria ser ciclista de Tour que seria el músic contemporani, i el ciclista de velòdrom que seria el músic d'estudi, precís meticulós i quadrat per un guany sonor, crec que has de ser conscient d'això, perquè he vist gent gravar i he escoltat discs que els/les intèrprets creien estar a Wembley gravant davant 100.000 persones quan realment és tot lo contrari, ja que no pensen que la senyora que té 50 anys abans d'anar al mercat vol escoltar la cançó en els volums naturals de la mescla, no un concert de Freddie Mercury a tot gas trencant vidres, i això passa molt sovint per error de no saber els seus límits musicals, ja que son els que et fan diferents als altres, cosa molt important. Pel que fa a maneres de treball segueixo una estructura sempre, però a partir d'aquí també improviso segons la meva intuïció, seria un 50 i 50 equilibri, B/ per mi es molt important l'estudi ja que has de saber gravar-te i escoltar-te, si no com pots saber si sones bé o pots transcendir en una línia superior?

5. Com abordes la composició de les teves cançons? I les lletres?
Pel que fa compondre tinc un gran problema, que composo sense cap mena de dificultat i per desgracia amb una facilitat que m'espanta a mi mateix, en un mes trec 100 idees sense voler-les treure, les endreço en un banc de melodies, com també lletres, estructures musicals, sense pensar-les em venen , ho passo molt malament, i això es degut a la reprimenda del meu pare que em trencava guitarres, cremava discos, i els llençava si no era música Arab, degut a això em passa això, abans no tenia res per gravar-me , i que feia? trucava al contestador del telèfon de casa de la meva iaia per gravar melodies d'amagat per quan pogués marxar de casa tenir-les i fer cançons , o una altra cosa que feia era trucar al 609 i cantar-li a la operadora de Movistar la melodia per saber si era bona per guardar-la o no, mes tard guardava les melodies trucant a la meva bústia de veu, allà en tenia, era una obsessió, avui en dia aquestes melodies les tinc guardades i algun dia les faré servir, pel que fa a estructures m'agrada fer-les o plantejar-les com cada cara o fase com una canço nova, però amb un enllaç melòdic i tonal a nivell de acords o frases musicals, basant-me en les matemàtiques i la meva intuïció, llavors els acords quan més senzill millor, ja que el cervell si hi poses notes disminuïdes per exemple o etc. com fan molts no capta l'atenció per ser poc usuals i no els reconeix com a patró d'una línia melòdica, en canvi si les mescles amb un percentatge molt fàcil d'arribar tens resultats molt bons, les millors cançons estan fetes amb tres acords o dos, i personalment quantes menys notes millor, malgrat sigui més difícil per a més gent , per mi és més fàcil, menys el dia que em vull complicar la vida, llavors és diferent, les lletres son experiències viscudes, i últimament faig critiques constructives amb força dosis d ironia, degut a l'educació de la meva mare i el seu fort accent d'humor, la gent dona massa importància a les lletres i no se'n recorden que la música en si ja té un llenguatge, les lletres per mi són una eina per utilitzar un so i un missatge, però per mi la musica va per davant.

6. T'han demanat algun tema pel cinema?
Si, un per una banda sonora d argentina del direcor català Gerard Normal, amb vistes a entrar a pel·lícules de sèrie independent amb les meves cançons o de noves, per tant puc dir que obro un repte.

7. Com t'edites?
M'autoedito i ara he estrenat segell nou al disc amb Otomo Records pero realment el segon disc serà Llenties de Seatle Recs, on aniran entrant artistes que vegi que tenen més que un tant de treball lligat amb talent natural, com és el cas de Lluís Paloma sincerament.

8. Ets un apassionat de les guitarres acústiques. Què hi busques? Ha satisfet la teva nova Martin les esperances que hi vas dipositar?
Si, sóc un fanàtic religiós del so acústic natural, i de les guitarres encara més, tocar acústica i que soni requereix més tècnica que tocar una elèctrica per exemple, el que busco és tenir un segon registre trencat en ocasions per embolcallar la meva veu, com el ritme també, per tal de crear un so conjunt o com una màquina d'envair oïdes ,per tal de ser sols un so contundent, i alhora fràgil i desprotegit. Doncs la Martin per mi és més que una guitarra, abans era fan de GUILD i un bon amic, l'Albert, em va demostrar que les Martin, sobretot la D-28, eren micro-déus als teus dits, llavors em vaig vendre tot i fins i tot vaig passar gana per tenir-la, és una inversió de futur i de present, amb ella vaig composar 15 temes en 6 dies sense dormir, de l'últim disc i primer en banda amb Shonen Bat del que més tard us parlaré.

9. Sé que ho he d'abordar amb tacte: què va passar a Barakaldo? Em consta que també en vas treure coses en positiu.
A Barakaldo la historia, avui en dia, t'he de dir que va ser molt “hardcore”, si em permets la paraula anglosaxona, Sr. Paloma. Em van trucar del País Basc perquè una alumna havia escoltat les meves cançons pel soundcloud.com i va demanar la meva contractació al Conservatori, es van posar en contacte amb mi a traves d'una representant que feia temps que estava movent material a Biscaia, llavors em van proposar tocar les meves cançons amb orquestra clàssica, vaig tenir el consentiment de la directora i el mestre de percussió, al que li va agradar la meva música. L'estança allà va ser amb les despeses pagades, vaig voler difondre-ho a diverses plataformes de la llengua Euskera per fer-ne un agermanament de cultures en l'acte del concert.
Vaig composar un tema anomenat "EL ARRENDATARIO DE PUEBLOS" on narro l'estat de l'àliga negra com a llogater de petites nacions quan realment no son seves, més tard al fer tota aquesta feina i entrar a assajar allà al Conservatori, ja amb tots els alumnes de percussió, durant una setmana, vaig sol·licitar aixi una entrevista a TV7 de Barakaldo per parlar de l'acte a Biscaia , me la van donar de primeres a l'escoltar un tema, “Satanic Society”, després de tot això i content, tot es va torçar cap a que la directora va trucar la meva representant per dir-li que havíem de parlar, i que portés un altre CD de música, que li havien agradat les primeres cançons i volia saber més, li vaig entregar el tema SATANIC SOCIETY que narra la historia de dues persones que s'estimen però no poden perquè degut als iluminati i la societat satànica on vivim es impossible tenir amor sense consumir. Llavors em va dir que "tu aqui no tocas lo siento", li vaig comentar que canviava el tema i ja està, em va dir que no, que tindria repercussions amb l'Opus i allà vaig al·lucinar figues amb overdrive, vaig entendre que era censurat i arran d'aquí, un Dissabte vaig publicar al Twitter “HELP CENSURA”, em van demanar de “Barakaldo digital” per publicar allò succeït, i és el que vaig voler fer fins que la meva representant em va dir que no ho fes, li vaig dir que si , però no ho vaig fer perquè teníem l'opció de presentar el projecte en un altre conservatori, cosa que vaig fer i vam fer, però no va donar resultat, degut als mals tractes rebuts finals per la meva representant que es va negar i m'extorsionava emocionalment cada nit amb xantatges, vaig quedar fet pols, però el dilluns següent tenia l'entrevista a la TV del milió de dòlars, vaig explicar amb detalls a la presentadora que conduïa el programa què havia passat i vam acordar de no dir res. Aixi va ser.
Vaig fer entrevista i una de les millors, cosa per la que la felicito, i l'entrevista esta penjada a YouTube (http://www.youtube.com/watch?v=5ubVkWD7yQI), cosa que vaig suar sang perquè me la donessin físicament, i costa molt essent de fora que et donin una entrevista, és molt molt difícil si no ets basc, ja que ells són molt tancats pero bona gent, al sortir vaig rebre un missatge al mòbil amb amenaces de ”pobre de ti que digas algo”, allà vaig petar i em va sortir LA VENA MES DELS 90 S que mai més m'havia passat.
L'entrevista havia d'esperar tres dies per tenir-la físicament, la vaig fer Dilluns i vaig recollir-la Dimecres, cosa que marxava cap a Barcelona el bus, doncs al trobar-nos em comença a cridar la meva representant del cotxe amb amenaces, físiques i emocionals molt bèsties, vaig descobrir que tenia esquizofrènia i estava descontrolada, no per tenir esquizofrènia si no perquè no estava bé, aquella persona tenia malicia, arrel d'això em va fotre fora de casa amb les natges pelades.

Què vaig fer?

Per protegir-me, vaig trucar l'Ertzainza, policia nacional del País Basc i que em fessin de taxista fins a Barakaldo. aixi va ser, estava a PLENTZIA DE NIT PLOVENT , TIRAT, ABANDONAT EN UN POBLE COSTER AMB UN TEMPORAL BRUTAL sense poder dormir enlloc, i jo alla esperant la policía, perquè al final em registressin la bossa, em diguessin “manos arriba que llevas en la bolsa?” vaig dir” pedales de distorsion, cables de jack i puas más mi guitarra”, em van registrar, parlar i al final em van venir a buscar altres policies, allà vaig veure la força d'estat o sigui els policies d'estat que protegeixen l'estat en amagat, em van fer pujar al cotxe, em van fer 50 preguntes en 7 minuts i les vaig passar, al final vam acabar parlant de ciclisme i de la meva música com si res, eren bona gent.
Arrel de tot aixo crec que la vaig liar una mica , perquè tot aixo va sortir a la TV nacional del País Basc com a noticia (a la ETB, TV Basca),
Arran d'això, tinc 2500 visites a la meva pàgina web, http://leclotetavecgarcesworpress.com, en tres setmanes de publicar cròniques.
AH, I DIR QUE DE TOT AIXÒ TINC TOTS ELS MOMENTS DIFÍCILS GRABATS, ESTIC FENT UN DOCUMENTAL D'ALLÒ SUCCEÏT més una autobiografia del perquè vaig iniciar el Folk-grunge a casa nostra o més aviat posar aquesta antietiqueta per desmarcar-me de la industria musical.

10. A partir de la teva experiència, quins locals recomanaries per a actuar als nostres lectors?
Espais poc corrents però amb una afluència fidel. I moure's molt.

11. Quina és la teva actitud davant d'internet? I de la música en suport físic?
Gràcies a internet he aconseguit establir seguidors a indrets molt llunyans com Indonèsia i Turquia, per exemple, per tant internet ha sigut en un any de 14 hores diàries des del febrer la meva eina per expandir-me. La música de suport físic per mi es molt important, no s'ha de perdre, ja que si passa el proper pas serà el no físic i podria ser el principi del desinterès en la nostra feina.

12. Seguint amb l'anterior: CD, mp3 o vinil?
CD, mp3 i vinil per aquest ordre. Un vinil es una mica esnob, penso, quina necessitat tens de donar un vinil? El que fas es encarir la teva feina al teu company, crec que tu has de dir “escolta'm amb cinta o amb mp3 perquè ets l'autor, si vas a un restaurant i no tenen llenties què faràs? o ho agafes o ho deixes.” Doncs una mica el mateix. Sóc partidari que si ho fas que sigui una vegada en edició limitada i perquè t'ho pots permetre, però com a norma general aixo es una moda, crec.

13. Quina gent destacaries del teu entorn musical en aquests moments?
Els cantautors avorrits, que fan sectes entre ells i de ment tancada però amb mascares de tot “guai”, fent tot el dia versions i no tenir nassos de fer temes propis perquè no saben ser ells mateixos, és difícil captar l'atenció del public, però si ho fas que sigui amb temes propis i amb histories teves, no imatges buides del MTV que després acaben essent enganys per al public, i després diuen que són musics, cosa que no ho son, son gent hipòcrita. A aquests els hi desitjo un concert de la Nena Daconte i que no s'acabi mai, perquè la copiaran i faran versions d'ella super “guai”, si us plau! No embruteu la música!! Sigueu honestos!

14. I qui destacaries de l'escena més "professional", també en aquests moments?
Ulises Lima, de carrer la millor banda d'Espanya, i després Shonen bat, que fan 1000 cançons l'any amb 4 projectes diferents, i estan reconeguts pels governs de diferents comunitats com a reclam a les seves biblioteques, com musica de culte. I a Catalunya l'Hereu Escampa apunta maneres.

15. Quins projectes tens entre mans per al futur més immediat? I quins noms propis hi "sonen " més?
1 OME ACUSTIC.
2 NOARDEBUSCACLOTET.
3 GIRA AMB SNOWBALL37 PER USA I FER UN EP AMB ELLS, JA ESTÀ PARLAT.
4 ESTIC RECOLLINT DIFERENTS MÚSICS EUROPEUS PER FER UN DISC ON ELLS TOCARAN LES CANÇONS QUE JO COMPOSI.
5 PARO PERQUÈ NO TINC FRÈ.
6 QUEDEN 10 PROJECTES més, un d'ells es fer un disc sense lletres i sols sons.
7 Creure en mi sempre, sense mirar a ningú, si es millor o pitjor aixo és absurd, falta de maduresa, crec.

16. Precisament, et volia preguntar: tens previst organitzar-te per a fer un àlbum oficial de Le Clotêt Àvec Garcés?
Doncs si. Ja hi estava treballant però el que ha passat és que no m'ho esperava, i SHONEN BAT va veure un vídeo al YouTube i em va convidar a fer un EP, però la cosa es va posar seriosa i vaig compondre15 cançons per ells, amb només dues notes a cada cançó, i una d'elles fent homenatge a Albert Palomar per ser una persona amb un cor enorme, i al Xavi, que tots tres formem un aplec ciclista àcrata, llavors totes elles estan fetes per SHONEN Bat perquè les instrumentessin com a homenatge a ells per haver-me fitxat per OTOMO RECS, i a més era el primer de la llista en ser gravat i anar a casa seva durant 8 dies amb totes les despeses pagades. Aixo no passa cada dia, grups d'Andalusia que no coneixia m'han felicitat, per una altra banda el MONDO SONORO vol publicar-ho amb l'ajuda de la Cristina Jiménez, què esta interessada molt amb el meu projecte, arran d'això, tot això al final no van ser els 4 temes preestablerts abans d'agafar avió, sinó que en el mateix dia de donar els 4 temes em van dir que en volien més i que faríem un disc de 8`, que son les que realment em vaig portar de més però que no les tenia preparades com a tals, ja que les vaig haver de composar sobre la marxa com els grups de jazz en els anys 1920, remenat estructures i acords com ritmes sobre la marxa o canviant lletres alhora i tocant. O sigui, que no m'esperava aquest disc. Se'n faran 100 unitats i ja en tinc demanades per diferents països, com a Espanya també. No m ho esperava realment, l'edició es feta a mà per SHONEN BAT, qualitat màxima de col·leccionista.

17. Segur que m'he oblidat de preguntar-te alguna cosa molt important. Tens via lliure.
Doncs dir que a la gent que fa cançons , que realment això és el més important. Que es deixin de Primavera Sounds, i histories, ja que es un negoci, la fama o el reclam no el faràs en un Primavera, el faràs girant per sales petites, bars i sobretot essent un mateix tal qual. Em molesta molt la vanitat de voler aparentar quelcom que no s'és. D'altra banda, crec que haurien d'haver bandes que en comptes de fer música fessin silencis per netejar el panorama o contrarestar les propostes escombraries que hi ha a casa nostra, per desgracia. Això és degut a voler vendre CDs com xurros i maltractar la música. El so amb ordre pot ser un microones a 440hz, i tu de fons apliques una lletra i una melodia. Si tens un gran tema, la gent es basa per sort no tota a copiar lo que esta sucarrimat, la meva proposta es sols un gra de sorra en el desert, però sé que sóc un petit gra de sorra que s'arrossega per arribar sobre la duna, i veure la meva feina com sentir-me ple per agafar nous rumbs en solitari o en grup, o per exemple fer gires amb bicicleta que des de els 18 anys sempre ho havia pensat.

“Sigueu vosaltres per sempre més i el dia que no ho sigueu el destí us ho cobrarà sempre amb un mal dia!”

dissabte, de març 30, 2013

Lentament...

Lentament es va acostant el final del Pla Mestre d'equipament. Només falten dues peces. Una és un clònic de Hammond B-3, i després de descartar el Hammond XK-1 per descatalogat i el Viscount DB3 per il·localitzable en botigues on pogués finançar-lo, resulta que per un casual vaig trobar a internet un mòdul curiós, el Ferrofish b4000+ (aparentment fabricat a Alemanya), de bon so i preu factible (circa 390 €). Encara no sé quan podré anar a per ell, però l'estiu és temptador. Tot i que primer m'he de recuperar del tot. I a més l'he de comprar per internet a Alemanya mateix...

*****

I llavors només em quedaria anar a per un ampli de vàlvules Fender Twin Reverb. Aquí no hi ha molt per comentar, és un clàssic i la reedició es manté estable des de fa anys. Única pega, és carot. Per això el deixo pel final. I ja he decidit no anar a per un Hot Rod. Ja que ens hi posem, fem-ho bé.

*****

Fa un parell de setmanes vaig dedicar 24 hores a escriure ressenyes de les meves millors guitarres per a Ultimate Guitar, una web dels EUA a la que tornaré perquè hi ha molt per explorar i em pot aportar molt, especialment com a guitarrista. En vaig escriure quatre, i tres me les han publicades. És molt important per a mi. Sóc feliç. Les podeu consultar, junt amb d'altres escrites per guitarristes dels EUA, a les següents tres adreces:


*****

També vaig localitzar per casualitat una web on hi apareixia, tot i que sense dades ni foto. Ho vaig omplir, creant també un espai pels Visitants, i els resultats els podeu veure a les següents adreces:


*****

La darrera descoberta que he fet és una cançó, "Rising Son", del darrer àlbum de George Harrison, "Brainwashed". La resta de l'àlbum no em crida molt, però aquesta cançó sona talment com un outtake d'alta qualitat del meravellós "All Things Must Pass" (efecte al que no hi és aliena la producció de Jeff Lynne i Dhani Harrison). Sí, la ràdio hauria de sonar així...

*****

Finalment, l'altre dia vaig comprar tot de revistes de guitarres, i en una hi vaig trobar un truc que avui he començat a explorar de manera temptativa: posar una celleta mecànica al màstil de la guitarra, però aplicant-lo només a cinc de les sis cordes, efectivament deixant un dels "mis" sonant a l'aire en plan bordó. I puc donar fe que al segon trast es poden obtenir efectes harmònics molt bonics amb relativament poc esforç. I amb mi tot va de com sonen les coses...

diumenge, de març 17, 2013

Equipament again!

Dilluns 25 de febrer d'enguany a les 11:20 del matí sortia del Guitar Shop, al carrer Tallers de Barcelona, amb una Rickenbacker 330/12 Jetglo que vaig aconseguir finançar. També hi havia allà una 360/12 de segona mà, però vaig preferir la 330/12 perquè estava nova i hi havia diferència. Venia equipada amb les ara habituals High Gains, però s'ha de dir que sonen quasi tan bé com les toasters. Així que tinc la millor guitarra del meu irregular arsenal. Desseguida la vaig poder provar a casa del Quico Palomar (el divendres 1 de març vaig decidir anomenar-la Glendor, per una antiga botiga que hi havia a la cantonada d'Iscle Soler amb la Rambla i que va patir la Rierada el 1962; sempre m'ha agradat el nom, i aquella nit el vaig redescobrir en una llista d'idees que tenia a l'ordinador).
El bo, però, és que vaig estar parlant amb el de la tenda sobre la Strato XII que tinc des de fa sis anys i que ja no es fabrica. I quan li vaig dir que la tenia es va meravellar. Es veu que van buscadíssimes perquè només se'n van fer 2000 o menys i tot. Si ell en trobés alguna se la quedaria perquè la vendria segur. Vaja, no sabia que tingués una cosa tan original. Ah, i és segur que la XII va ser fabricada per Tokai a nom de Fender.
I una idea que em va rondar pel cap per a estrenar en gravació la Glendor era fer un parell d'overdubs en dos temes del "Santuari" que tenien un so de guitarra una mica matat, almenys per comparació (el 2005 havia de fer servir o la Encore o la Casio MG-510 per a gravacions elèctriques, i en comparació amb les meves guitarres posteriors aquestes eren de barraca de fira).

*****
Uns dies després, el 5 de març sobre la 1, sortia de la meva botiga de proximitat amb una Gibson Les Paul Studio en Ebony (negre), de 2010. Era la que tenien disponible. Un cop la vaig provar a casa, les dues coses a comentar són que el màstil no era gaire ràpid (el diapasó es notava "dur", és com millor ho puc descriure) però que les pastilles em donaven un so "greu" i amb cos que no em donava cap altra de les meves guitarres (és tot un so, de veritat). Vaig tenir una bona idea. Recentment havia trobat un model (del qual corrien rumors que anava a ser descatalogat) que m'agradava estèticament i que pel preu se suposava que seria una guitarra decenteta: la LTD Viper-1000 en Olympic White (les negres, que continuen en producció fins allà on sé, porten electrònica activa, per a la que no sé si mai estaré preparat). Hi vaig pensar molt, però al final la Les Paul es va imposar, potser per un tema de disponibilitat. Vaig decidir anomenar-la Schönbrun. No sóc massa fan de l'Imperi Austrohongarès, però tinc bon record d'aquell palau (prou com per a aparèixer a la mateixa llista d'idees que "Glendor").
Això sí, la matinada del 7 vaig veure un documental sobre la fabricació d'una Les Paul Standard, i puc confirmar que s'hi veia clarament que el cos de la guitarra està quasi completament buit. No sembla afectar al to, en la meva experiència. Però els nou forats interns de fa uns anys ja són això, un estadi anterior. Gibson deu tenir veritables problemes per trobar fustes que no siguin terriblement pesades i ho mitiguen així. Almenys ja no en fan un secret...

*****

Aquestes dues guitarres, però, implicaven que abandonava l'opció Telecaster. Continuo creient que ja era hora d'acabar aquí la col·lecció de guitarres. Fora d'això, em volia permetre un ampli de vàlvules Fender Twin Reverb, però és un ampli car, pel que la seva adquisició és encara ara un escenari molt hipotètic. No sóc ric. De fet, sóc molt pobre: per a fer tot l'anterior m'he hagut de privar d'altres coses. En fi, ningú no ha dit que ser músic sigui fàcil, i encara menys econòmicament...
També, miro la “whish list” i m'adono que he tingut moltes més parades descartades pel camí:
-Epiphone Wildkat.
-Fender MIM Classic Player Jaguar HH.
-Takamine EG523SC-12 NT.
-Epiphone Casino 1965 “Inspired by John Lennon”.
-LTD Viper-1000 Olympic White amb Seymour Duncans.

*****

Hi havia un teclat que també vaig descobrir per casualitat en un aparador del carrer Muntaner de Barcelona. Era el Hammond XK-1, i en vaig veure videos molt bons per internet en els mesos següents. Però no només “picava” una mica pel que fa al preu, és que... el van deixar de fabricar! Una alternativa més barata era el Viscount DB3, però no acabava de sonar tan bé. En fi, espero que Hammond no deixarà desatès el segment de preu que cobria l'XK-1, perquè els altres models que té són molt cars pel meu pressupost. En tot cas, ara tinc clar que el que he de buscar és un orgue elèctric digital perquè és el que em falta: havia pensat en buscar algun sinte de mostres més professional, però seria redundant amb els que ja tinc. I amb els que tinc ja puc fer força feina. A més, no estaré tota la vida comprant equipament!